Qual è la normale struttura finanziaria di un accordo tra una società di produzione televisiva e una rete via cavo?
Risposte
11/21/2024
Luisa
Mi è stato chiesto di rispondere a questa domanda, ma la mia conoscenza del funzionamento interno degli accordi tra reti e studi è limitata a ciò che ho visto dal lato sviluppo / produzione.
Alle reti non era consentito essere coinvolti nella produzione dei loro spettacoli, quindi l'accordo tradizionale prevedeva che uno studio mettesse i soldi per produrre lo spettacolo e poi lo autorizzasse sulla rete per un periodo limitato (di solito due trasmissioni su una singola rete ). Lo studio avrebbe subito una perdita in questa fase, ma poiché hanno mantenuto i diritti di licenza dello spettacolo altrove, hanno realizzato un profitto vendendolo all'estero o in syndication o su dvd.
Questo modello persiste ancora, ma ora le reti possono essere coinvolte nel lato della produzione e la maggior parte ha i propri studi, quindi possono acquistare uno spettacolo in modo definitivo. Finanziano lo spettacolo, pagano una tassa allo studio e possiedono lo spettacolo per sempre. Questo può essere positivo anche per lo studio perché non hanno alcuna responsabilità finanziaria per lo spettacolo. Basta raccogliere il loro assegno e andare avanti.
Per quanto ne so, la maggior parte dei programmi via cavo sono una sorta di ibrido dei modelli sopra. Si tratta di accordi di coproduzione in cui lo studio e la rete condividono i costi dello spettacolo e quindi condividono le commissioni post-vendita. Queste offerte sembrano prendere per sempre mettere insieme perché ci sono molte persone che hanno bisogno di credere nello spettacolo abbastanza per guadagnare soldi.
Le cose sono ulteriormente complicate da quelli che vengono chiamati "baccelli". I pod sono società di produzione più piccole, generalmente associate a una famiglia di reti esistenti, che possono sviluppare materiale da soli e poi venderli a uno studio che copre i loro costi e paga una tassa, quindi lo studio produce lo spettacolo e lo vende / concede in licenza alla rete. Ciò aggiunge un ulteriore livello di produttori / dirigenti non creativi tra i creatori degli spettacoli e la rete, ma consente agli studi di ridurre i costi di sviluppo.
Leasing finanziario è una forma di accordo contrattuale tra un locatore (parte proprietaria del bene) e un locatario (parte che effettua un pagamento periodico in cambio). Contrariamente al contratto di locazione finanziaria spesso considerato per coprire l'intera vita economica del bene leasing operativo dove il periodo di leasing è inferiore alla vita economica del bene. Il leasing finanziar...
Risposte
Alle reti non era consentito essere coinvolti nella produzione dei loro spettacoli, quindi l'accordo tradizionale prevedeva che uno studio mettesse i soldi per produrre lo spettacolo e poi lo autorizzasse sulla rete per un periodo limitato (di solito due trasmissioni su una singola rete ). Lo studio avrebbe subito una perdita in questa fase, ma poiché hanno mantenuto i diritti di licenza dello spettacolo altrove, hanno realizzato un profitto vendendolo all'estero o in syndication o su dvd.
Questo modello persiste ancora, ma ora le reti possono essere coinvolte nel lato della produzione e la maggior parte ha i propri studi, quindi possono acquistare uno spettacolo in modo definitivo. Finanziano lo spettacolo, pagano una tassa allo studio e possiedono lo spettacolo per sempre. Questo può essere positivo anche per lo studio perché non hanno alcuna responsabilità finanziaria per lo spettacolo. Basta raccogliere il loro assegno e andare avanti.
Per quanto ne so, la maggior parte dei programmi via cavo sono una sorta di ibrido dei modelli sopra. Si tratta di accordi di coproduzione in cui lo studio e la rete condividono i costi dello spettacolo e quindi condividono le commissioni post-vendita. Queste offerte sembrano prendere per sempre mettere insieme perché ci sono molte persone che hanno bisogno di credere nello spettacolo abbastanza per guadagnare soldi.
Le cose sono ulteriormente complicate da quelli che vengono chiamati "baccelli". I pod sono società di produzione più piccole, generalmente associate a una famiglia di reti esistenti, che possono sviluppare materiale da soli e poi venderli a uno studio che copre i loro costi e paga una tassa, quindi lo studio produce lo spettacolo e lo vende / concede in licenza alla rete. Ciò aggiunge un ulteriore livello di produttori / dirigenti non creativi tra i creatori degli spettacoli e la rete, ma consente agli studi di ridurre i costi di sviluppo.